【赏析】

吴伟业用世之心不强，入清后也不再参加政治性活动。但出于保全家族的考虑，他不得不屈身仕清，任国子监祭酒。他感受到传统“名节”的沉重负担，自悔愧负平生之志，心情十分痛苦，时常自怨自艾，抑郁悲凄。死前遗命以僧装殓之，要求在墓碑上只题“诗人吴梅村之墓”。正是由于这样的遭遇，诗歌成了吴伟业的寄托，感慨兴亡和悲叹失节是他诗歌的两大主题。

围绕黍离之悲，吴伟业志在以诗存史。这类诗歌尤以七言歌行体的长篇最能代表他的艺术风格与成就，如《圆圆曲》、《琵琶行》、《临淮老妓行》、《永和宫词》等，在形象地反映社会历史的真实上，取得了突出成就。

吴伟业的歌行体，在叙事方面受到白居易的深刻影响，但在用事和辞藻方面，则更接近于李商隐。他把李商隐色泽浓丽的笔法和元白叙事诗善于铺排的特点结合起来，使其歌行沉郁苍凉，气势磅礴，语言华丽，律度严整。他还注意偶句和散句间错并用，重视音调和色彩的调和匀称，故能做到开阖自如，音色并妙，在创作上形成了自己的独特风格。世人称为“梅村体”。不足之处主要在于情绪低沉感伤，堆砌典故太多，有晦涩难懂之弊。

五九

近体诗体制，以五七言绝句为最尊，律诗次之，排律最下。盖此体于寄兴言情，两无所当，殆有韵之骈体文耳。词中小令如绝句，长调似律诗，若长调之《百字令》、《沁园春》等，则近于排律矣。

律诗超过八句的叫长律，又叫排律。排律一般都是五言诗，除首、尾两联外，中间各联均须对仗。

《百字令》、《沁园春》均为词牌名。

【赏析】

王国维此前为给宋词正名，指出一切文体都是顺应时代需要而产生，所以无所谓谁好谁坏。只要做到“其言情也必沁人心脾，其写景也必豁人耳目，其词脱口而出，无矫揉妆束之态”，就可以写出好作品。而在这里，作者又想给诗体分门别类划分三六九等，显然是自相矛盾的。

从文学史的角度来看，杜甫的律诗无人能敌。但排律历代并不乏佳作，如毛泽东的《沁园春·雪》、《沁园春·长沙》等长调家喻户晓，都可以用来反驳王国维的观点。不过需要指出的是，类似排律等诗体过分注重形式，往往会对诗人感情的表达造成阻碍。写诗还是要力求简洁凝练，这是尤其要注意的。

诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。入乎其内，故能写之；出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气；出乎其外，故有高致。美成能入而不能出。白石以降，于此二事皆未梦见。

【赏析】

诗人对于宇宙和人生，要观察、体会、了解、领悟，便要“入乎其内”，到生活中去。人人都能观察，但是，常人之眼与诗人之眼不相同，常人之眼有时看不到，看不透，或看到了说不出来，没有提炼的能力。诗人之眼则不同，他能静观，能观照，能突破自身狭隘的眼光，能出乎其外，站得更高，“超以象外，得其环中”，他能排斥私欲、功利等障碍，能将客体的本性体察、领悟出来，这就是诗人天才的“内美”，具有这种崇高的人格和素质，才能出，故能观。

六一